Das ist ein illustres Gemisch aller Altersschichten und dementsprechend ist auch die Geräuschkulisse. Wer kann sich dabei entspannen?

Es gehen sich wohl eher alle auf die Nerven. Lediglich die Narzissten und Eitlen werden dieser Körperschau etwas abgewinnen können. Aber eher um sich selbst zu präsentieren.

Wir waren dieses Jahr schon Anfang Juni an der Ostsee. In Zingst. Und selbst am vermeintlich leeren Strand findet einen die Ruhe nicht.

Denn es gibt offenbar Menschen, die die nähe andere Menschen suchen und sich nicht um Privatsphäre andere Mitbürger kümmern. Und so kam es, dass Familien mit Kleinkindern unsere Nähe suchten und ihre schreienden Kinder noch ermutigten so weiter zu machen. Klar, wenn man ein Seeungeheuer spielt muss man ja auch gehört werden 🙂

Der Bann war gebrochen. Es kamen weitere Menschen hinzu, die genauso gut auch an einen leeren Strandabschnitt hätten gehen können. Aber bei uns ist es eben am Schönsten.

Diese und andere Eindrücke musste ich einfach musikalisch verarbeiten. Ok, letztlich war es nur ein einziger Strandtag 😉 Und so ist noch im Urlaub ein neues (Mini) Album entstanden. Eine Mischung aus Downtempo, tanzbarer und experimenteller Musik. Vorwiegend samplebasiert mit eigens aufgenommenen Geräuschen. Und wieder war mir der Dirtywave M8 Tracker eine große Hilfe bei der Produktion. Die Titel 1 – 7 sind auf diesem arrangiert und komponiert worden.

Im Titel Track „Ein Tag am Meer“ habe ich einige Geräusche vom Strand verarbeitet. Am Strand beinhaltet ein Gedicht, welches ich speziell für die oben erwähnten Menschen geschrieben habe.

„Mehr Meer“ ist eine abgewandelte tanzbare Version vom Titel Track.

Besonders an Hafen 1 und 2 ist, dass ich die knarzenden Geräusche der Gangway von der in Stralsund liegenden Gorch Fock 1 verwendet habe. Die beiden Stücke klingen ähnlich. Hafen 1 ist mit Synthesizer Klängen angereichert. Hafen 2 beinhaltet dafür mehr Effekte und Percussions.

In „Betriebsamkeit“ habe ich die Geräusche einer Rahmentrommel verarbeitet.

Es kann so idyllisch sein im „Hinterland“. Ich hatte noch Aufnahmen von Vogelgeräuschen und einem Froschkonzert. Das passt ganz gut zusammen.

Im Stück „Seemannsgrab“ habe ich die Klänge eines alten Klingenthaler Harmoniums verarbeitet. Außerdem kommt eine große persische Daf Rahmentrommel zum Einsatz.

So, nun viel Spaß beim Hören!

Die Soundchips in Computern, Handhelds und Musikgeräten erzeugen die Klänge, die uns sehr oft in Musik begegnen. So wie der Hypothalamus in unserem Gehirn wichtige Körperfunktion steuert, sind die Sound Chips verantwortlich für die Steuerung und Erzeugung von Klang, Rhythmus und Melodie. Wir müssen nur auf diese Steuerung zugreifen und für uns nutzen – in Soundstrukturen umwandeln.

Auch dieses Album wurde größtenteils mit dem Dirtywave M8 Music Tracker erstellt und mit der DAW Reaper nachbearbeitet und gemastert. Inspiriert wurde ich zu dieser Musik durch Handheld Gaming Konsolen wie Gameboy, Analogue Pocket, Nintendo DS und Musiksoftware, die für diese Geräte entwickelt wurde. Da wären z. B. LSDJ, Korg DS-10, Nanoloop und andere Tracker Software. Das Lied „Jumper“ habe ich komplett auf einem original Gameboy produziert. Die anderen Songs sind direkt auf dem Dirtywave M8 entstanden. Dort arbeite ich sehr gerne mit dem integrierten FM Synthesizer und mit Samples.

Ich wünsche Euch viel Spaß beim Hören!
Ihr könnt das Album für kurze Zeit kostenlos im Download bekommen.

Wer hätte das gedacht – das Schienenersatzverkehr Lied ist jetzt schon das erfolgreichste Lied von kaskatron im Jahr 2023 auf spotify. Wer hätte das Anfang des Jahres 2023 gedacht? Ich nicht. Da ich mich überhaupt nicht um Werbung und Social Media gekümmert habe, ist die Gesamtstatistik gar nicht so schlecht. Ich bin nur noch auf youtube mit meinem Kanal vertreten. Das wars.

Vielen Dank an alle Zuhörer und Streamer!

Wo gibt es das Schienenersatzverkehr Lied noch zu hören?

Übrigens, meine Musik gibt es auch auf Bandcamp zu hören, z. B. auch das Schienenersatzverkehr Lied:

Wohin mit Deinem Frust? Wohin mit Deiner Angst?
Abaclust zeigt mit seiner Frustcore EP wie es gehen kann 🙂

Sich aufstauende Wut ist mit einem ansteigenden Frustpegel verbunden. Irgendwann muss die angesammelte negative Energie neutralisiert werden. Ansonsten sucht sie sich ein unvorhersehbares, unberechenbares Ventil. Ich kann nicht immer nur ausgeglichen sein, wenn um mich herum die Welt verrückt spielt. Ich hätte natürlich auch die Anspannung und den aufgestauten Frust in den Wald hinein schreien können. Oder in ein Kissen brüllen, damit mich niemand hört. Bevor die Frustration in eine Depression umschlägt, bieten sich unter anderem diese Möglichkeiten der Frustbewältigung an.

Wie verarbeitet man Frust?

Ich habe mich jedoch für eine andere Variante entschieden. Musik machen. Wenn man das Produkt noch als Musik bezeichnen darf 😉 Musik ist ein sehr schönes Werkzeug, um mentalen Stress abzubauen. Sie kann unter anderem zur Entspannung beitragen, Emotionen wecken und als Sprachrohr dienen. Und es macht auch noch Spaß. Tanzen wäre auch eine schöne Möglichkeit 😉

Das Wirrwarr der Musikgenres

Die Frustcore EP von Abaclust ist ein Spaßprodukt und diente mir gleichzeitig als Ventil für oben geschriebene Fragestellungen. Ich fand es schon immer irgendwie komisch, dass es so viele Musikgenres in der Punk-, Hardcore- und Metalszene gibt. Fast jede Band wird von dubiosen Experten in Genres, Sub Genres, Sub Sub Genres, usw. eingeordnet. Hardcore, Punk, Grindcore, Crustcore, Goregrind, Powerviolence, Metalcore, Crustpunk, Fastcore uvm. Deswegen dachte ich mir, dass ich den Experten zuvor komme und ein eigenes Genre zum Leben erwecke. FRUSTCORE. Nicht mehr und nicht weniger.

Viele Bands machen die Einordnung durch die Experten in das richtige Genre aber auch schwer. Oftmals wollen die Musiker nicht eingeordnet sondern einfach nur härter, krasser und extremer klingen als andere Musikgruppen. So entstehen schnell Subgenres.

Texte und Gesang werden bis zur Unkenntlichkeit verstümmelt, verzerrt und pitchgeshifted. Heraus kommt nur noch unverständliches Gegrunze, Gejohle, Gejaule und Geschrei. Anhand der manchmal sehr langen Titel (Benennungen) der Stücke, können durchaus auch Rückschlüsse auf den Inhalt gezogen werde, ohne das man der Grunzsprache mächtig ist.

Häufig besteht so eine Band aus nur 1, 2, 3 Menschen. Mehr braucht es nicht, um sich ausserhalb von starren Konventionen zu bewegen. Musik ist vielfältig und macht Spaß. Das ist auch schön so!

Die Entstehung der Frustcore EP

Seit längerer Zeit wollte ich schon ein Musik Projekt starten, welches sich mit den schnelleren Musikrichtungen beschäftigt. Die 5 Songs der Frustcore EP sind im Zeitraum von 05.01.2022 bis 08.01.2022 entstanden.

Alles, was ich dafür gebraucht habe:

• zwei Mikrofone (Shure 10A und MXL 990) und ein Pitchshifter Pedal TC Helicon Voicetone C1
• ein E-Bass (Fender Squier Jazz Bass) mit Verzerrer Pedal TC Electronic Eyemaster
• ein Hohner Akkordeon 🙂
• meine elfenhafte Stimme und Grunzideen
• die DAW Reaper
• Software Plugins zur Soundverarbeitung (Addictive Drums, Youlean, bx_console SSL 9000, EQ, Stereoprocessing, iZotope Nectar, u.a.)

Es hat sehr viel Spaß gemacht, die Titel einzuschreien. Ich musste sehr oft über mich selbst lachen 🙂 Und lachen ist ja sowieso die beste Frustbewältigung! Allerdings sind die Titel „Save the animals“, „Liar“ und „Idiot“ durchaus ernst gemeint. Das Programmieren der Drums war dank Addictive Drums fast ein Kinderspiel. Da habe ich mich schon eher schwer getan, den Bass schnell zu spielen. Bei den Titeln „Ode to Hip Hop“ und „Liar“ habe ich gänzlich auf den Bass verzichtet, da die Vocal Plugins schon sehr gute Arbeit geleistet haben. Besonders stolz bin ich auf die Akkordeon Passage in „Save the animals“. Endlich ist das gute Stück mal zum Einsatz gekommen.

Fazit

Probiert es doch auch einmal mit dieser Art der Frust- und Stressbewältigung. Ihr müsst ja nicht gleich so extremes Zeug wie ich produzieren 🙂 Die allererste Regel dabei ist – Es muss Spaß machen und darf nicht zum Krampf werden.

Mir hat es sehr viel Freude bereitet die Frustcore EP zu produzieren. Ich bin nun wieder ausgeglichen. Die angestaute negative Energie ist neutralisiert.

Das Musik Produkt möchte ich nun mit Euch teilen. Ich habe die EP auf Bandcamp veröffentlicht und zum kostenlosen Download freigegeben. Aber Vorsicht. Dreht nicht zu laut auf …

Hier könnt ihr reinhören:

Schreibt doch gerne in die Kommentare, welche Art von Frust- und Stressbewältigung ihr gerne anwendet. Ihr habt sicherlich Eure eigenen Methoden entwickelt. Das interessiert mich.

Ich wünsche Euch viel Spaß und Erfolg im neuen Jahr!

Ambient Musik gegen Ablenkungen verwenden

Wenn Du es dann auch noch schaffst die ganzen Ablenkungen, wie Handy, Social Media und Internet, auszublenden, kannst Du Dich glücklich schätzen. Das ist nämlich gar nicht so einfach der Aufmerksamkeitsindustrie zu entfliehen.

Probiere es einfach mal mit einer Tätigkeit Deiner Wahl aus. Stell Dir einen Timer für 60 Minuten und mache einfach nur EINE Sache. Das nennt sich dann auch „Deep Work“, siehe auch hier. Cal Newport hat diesem Thema auch ein sehr empfehlenswertes Buch gewidmet, welches auch auf deutsch erhältlich ist und „Konzentriert arbeiten: Regeln für eine Welt voller Ablenkungen“ heißt.

Für mich funktioniert konzentriertes Arbeiten sehr gut mit sanfter Hintergrundmusik, am liebsten Ambient Musik, als Untermalung. Die lenkt mich nicht ab und ich bleibe konzentriert. Die Musik sorgt bei mir für eine positive Grundstimmung. Mittlerweile sind die Musik- uns Videoportale voll mit solcher Art Musik der Genres Deep Focus Music, Binaural Musik und natürlich Ambient Musik. Ich habe mich vor kurzem auch selbst an solcher Musik probiert. Das Ergebnis ist das Deep Focus Music Stück „Fokus Pokus„. Ihr könnt Euch damit auch Euren Timer stellen, denn das Stück läuft cirka eine Stunde 😉

So hatte ich also meine entspannte Freude beim tüfteln an Time is delayed und möchte Euch nun dazu einladen Euch das Stück anzuhören oder anzusehen. Ihr könnt auch gerne auf Bandcamp vorbeischauen und mir einen kleinen Obulus hinterlassen, wenn ihr wollt.

Vielen Dank und viel Spaß beim kreativen tätig sein!

Time is delayed bei hearthis.at hören

Oder auf youtube reinschauen und geniessen

Was ist Deep Focus Music?

Es könnte auch deep working music genannt werden. Denn solche Musik hilft dabei, sich auf ein Thema zu konzentrieren und nicht ablenken zu lassen. Ich stelle mir z. B. oft einen Timer für 1 Stunde, um während dieser Zeit zu arbeiten, zu lernen oder zu schreiben. Danach mache ich eine kleine Bildschirmpause.

Auf das Thema „Fokussiert arbeiten“ bin ich 2019 bei der Recherche nach Hilfsmitteln zum ablenkungsfreien Schreiben gestoßen. Dann habe ich mir das sehr empfehlenswerte Buch von Cal Newport „Konzentriert arbeiten: Regeln für eine Welt voller Ablenkungen“ gekauft. In diesem Buch sind verschiedene Techniken zum fokussierten und ablenkungsfreien Arbeiten beschrieben.

Für den Anfang kann es helfen, sich eine gemütliche Atmosphäre zu schaffen. Der Raum, die Beleuchtung, die Sitzposition, der (aufgeräumte) Schreibtisch. Eben ein schönes Ambiente.

Und dazu gehört nach meiner Meinung auch die Hintergrund Musik. Und deswegen gibt es wohl auch das Genre Deep Focus Music mit großen Anteilen an Ambient, Relaxation und Meditation. Denn diese Musik ist gekennzeichnet durch gleichmäßig und wohlklingende Klanglandschaften. Sehr oft sind diese Musikstücke auch sehr lang, manchmal auch monoton. Ich möchte nicht unerwähnt lassen, dass ich die Ambient Musik von Künstlern wie Brian Eno, Steve Roach und Erik Wøllo sehr gerne mag.

Für verschiedene Zwecke einsetzbar

Bei verschiedenen Tätigkeiten kann Deep Focus Music für Entspannung und Unterstützung sorgen:

• konzentriert Arbeiten
• fokussiert Lernen und Studieren
• Entspannung und Relaxen und Meditieren
• beim Einschlafen
• zur Untermalung als Hintergrundmusik in Bar und Café
• als Booster für kognitive Arbeiten (z.B. Labyrinthe und Rätsel lösen, Puzzlen, Stricken, Häkeln)
• als Booster für kreative Arbeiten (z. B. Malen, Zeichnen, Basteln, Gestalten)
• beim Schreiben von Büchern

Wie das Stück Fokus Pokus entstanden ist

Beim Probehören der Rohfassung von „Fokus Pokus“ habe ich gemerkt, daß ich mich herrlich dabei entspannen und ich es immer und immer wieder hören kann. So kam es also, daß dieser Titel eine gute Stunde lang wurde 🙂 Nun weiß ich – wenn die Musik aufhört ist es Zeit für eine Pause.

Der Track ist sehr minimalistisch gehalten und lebt von seinem tieftönigen Grundgerüst. Darauf bauen höhere Klangmuster auf und wechseln sich sanft ab.

Das wunderschöne, kunstvolle Cover habe ich meiner wundervollen Frau zu verdanken. Besucht sie doch mal auf ihrer Webseite brushletic.de oder auf Instagram.

Ihr könnt das gute Stück auf Bandcamp hören und auch gerne kostenlos runterladen. Natürlich würde ich mich über einen kleinen Obulus freuen. Außerdem gibt es den Titel auch auf amazon, itunes, spotify, google play, deezer & co. zu hören und zu kaufen. Beim Kauf auf Bandcamp kommt bei mir als Künstler am meisten vom Geld an.

Vielen Dank

Fokus Pokus auf hearthis.at reinhören

Oder hier Fokus Pokus hören und ansehen

Gefällt Dir was Du hörst und siehst? Dann könnte Dir auch der Beitrag Is There Water In The Universe gefallen.

Ich bin überglücklich, Euch endlich mit einem neuen Musikstück überraschen zu können. Der Titel „Tanz der Sterne“ ist zwar schon im Jahr 2017 entstanden, aber erst jetzt habe ich mich an die Veröffentlichung gewagt.

Es ist den Musik Genres Trance, PSY-Trance zuzuordnen und im Stile von kaskatron eher minimalistisch gehalten. Wenn wir das Universum von außen betrachten könnten, würden wir vielleicht denken, dass die leuchtenden Sterne tanzen. Denn im Weltall ist ordentlich Bewegung drin.

Das Video ist mit meinem Lieblings Programm Magic Performer entstanden. Geschnitten habe ich es in DaVinci Resolve, mittlerweile mein Lieblings Schnittprogramm 🙂

Wie gewohnt könnt Ihr das gute Stück auf Bandcamp hören und auch gerne kostenlos runterladen. Natürlich würde ich mich auch über einen kleinen Obulus freuen. Außerdem gibt es den Titel auch auf amazon, itunes, spotify, google play, deezer & co. zu hören und zu kaufen. Beim Kauf auf Bandcamp kommt bei mir als Künstler am meisten vom Geld an 🙂 Das Coverbild wurde von meiner wundervollen Frau erstellt.

Viel Spaß beim Träumen und Tanzen!

Tanz der Sterne Trance Musik auf hearthis.at hören:

Dieser sehr emotionale Song handelt von der Balance des Lebens. Alles sollte im Gleichgewicht sein. Mal läuft es schlecht, dann wieder gut. Nicht von den negativen Dingen beherrschen lassen sondern die schönen Dinge genießen. Das ist die Balance. Das Leben ist kurz.

Das ist mein Aufruf an alle Menschen, die mit sich und der Welt hadern.

Wie gewohnt könnt Ihr das gute Stück auf Bandcamp hören und auch gerne kaufen. Außerdem gibt es den Titel auch auf amazon, itunes, spotify, google play, deezer & co. zu hören und zu kaufen. Beim Kauf auf Bandcamp kommt bei mir als Künstler am meisten vom Geld an 🙂 Das Coverbild ist an den Cliffs of Moher in Irland entstanden. Der richtige Ort, um seine Gedanken dahinziehen zu lassen.

Viel Spaß beim Träumen und Nachdenken!

In Balance des Lebens auf hearthis reinhören

Liedtext Balance des Lebens

Wir wachsen 
Wir verfallen 
Wir siegen 
Wir verlieren 
Das ist die Balance des Lebens 

Wir lernen 
Wir vergessen 
Wir lachen 
Wir trauern 
Das ist die Balance des Lebens 

Wir lieben 
Wir hassen 
Wir schweigen 
Wir jammern 
Das ist die Balance des Lebens 

Wir geniessen 
Wir verdriessen  
Wir vergehen 
Eh wir uns versehen 
Das ist die Balance des Lebens

Ihr könnt das gute Stück auf Bandcamp hören und auch gerne kaufen. Außerdem gibt es den Titel auch auf amazon, itunes, spotify, google play, deezer & co. zu hören und zu kaufen. Beim Kauf auf Bandcamp kommt bei mir als Künstler am meisten vom Geld an 🙂

Viel Spaß beim Träumen und Tanzen!